Le programme 'Percent for Public Art' illustre la manière dont les politiques publiques tentent de façonner l’environnement bâti. L’idée est de consacrer un petit pourcentage des fonds alloués aux infrastructures à l’art public, afin que les projets ne soient pas purement utilitaires.
D’un certain point de vue, l’intention est claire : il s’agit d’améliorer la qualité de l’environnement et d’apporter une valeur culturelle. Mais dans la pratique, les résultats ont été mitigés.
Une grande partie de ces œuvres se sont retrouvées dans des endroits tels que les échangeurs autoroutiers, où les gens ne les apprécient pas vraiment comme prévu. Cela a suscité des critiques, tant sur la conception que sur l’emplacement des œuvres.
Ce qui ressort ici, c’est le fossé entre l’intention et le résultat. La politique vise à apporter quelque chose de positif, mais il faut du temps pour comprendre comment l’appliquer efficacement.
Cela montre que l’amélioration de la qualité de l’environnement bâti ne se résume pas à avoir la bonne idée. Il s’agit également de la manière dont cette idée est mise en œuvre et de la façon dont les gens la perçoivent réellement. »
(Adapté à partir d’entretiens. Modifié pour plus de clarté tout en préservant la voix du participant.)
« Depuis 2017 à Calgary, le festival Beltline Urban Murals Project (BUMP) (https://yycbump.ca/) installe des peintures murales sur des structures existantes afin de "créer un art public accessible qui élève les communautés à travers Calgary". Avec plus de 180 installations d'art public, l'impact de ces interventions est non seulement significatif, mais transformateur de l'espace public. La grande variété de peintures murales, de perspectives artistiques et de relations générées dans l'espace public crée un dialogue et une discussion entre les gens et leur environnement, leurs amis et leurs propres perceptions du contexte. La qualité du projet est liée à la variété et à l'influence, plutôt qu'à une spécificité.
J'ai assisté à de nombreux événements personnels et communautaires au cours desquels les peintures murales ont été activement discutées et débattues. Elles remettent en question les idées reçues sur ce que les gens aiment ou apprécient - non seulement l'art, mais aussi leur communauté et les bâtiments qui les accueillent. La relation directe entre la valeur personnelle et l'appréciation est liée à notre environnement bâti par le biais de ces peintures murales. À d'innombrables reprises, ces installations ont été le point de départ de discussions sur l'espace public, sa valeur et les perspectives émergentes sur l'espace public de notre ville.
Bien que cette stratégie de création d'un important tissu d'art public ne soit ni nouvelle ni unique, la vaste empreinte du BUMP Festival a suscité une réponse et un engagement significatifs - et constitue une contribution remarquablement positive à l'expérience et à la qualité de l'espace. » (Livret Expériences Vécues Positives de la Qualité dans l’Environnement Bâti 2023, p.167).
(https://yycbump.ca/)
Artiste : BirdO
Artiste : Adam Zhu